У  понятия Поп-Арт два значения:

• От англ. «pop art», сокращение от «popular art» – популярное, общедоступное искусство.
• Второе значение слова связано со звукоподражательным англ. «рop» – отрывистый удар, хлопок, шлепок, т.е. производящее шокирующий эффект.

Период этого стиля конец 1950-х – начало 1970-х годов. Давайте поговорим о нем в рамках интерьера.

Художники поп-арта вдохновлялись обыденными предметами, массовыми товарами. И возводили их в ранг искусства. Яркий пример – работы Энди Уорхола.

Мир рекламы, комиксы — все это для них представляло несомненный интерес. В 1961г. Рой Лихтенштейн сделал свои первые работы в стиле поп-арт, используя картинки из комиксов или мультфильмов и технологию из промышленной печати. Художник выбирал понравившуюся ему картинку, вручную увеличивал её  и выполнял в большом формате. В самом изображении при этом усиливались черты иронии и сарказма. Другие артисты, такие как Питер Блейк, создают коллажи с почтовыми открытками, фотографиями, иллюстрациями и геометрическими формами.

Раушенберг помещает реальные предметы в свои произведения так же естественно, как другие художники используют краски. Его работы вдохновляли движение поп-арта в США.

Художник Джаспер Джонс взял для своих картин такие повседневные объекты как флаги, карты и пивные бутылки. Он дал им несколько уровней смысла через текстуру, особого способа нанесения слов и чисел, а также другие визуальные манипуляции.
Самая известная картина Джаспера Джонса — флаг.

Поп-дизайн был неотделимо связан с американской мечтой абсолютно потребительского мировоззрения, которая в начале 60-х овладела всем западным миром. Идея производства долговечных, добротных товаров сменилась лозунгом «сегодня использовал — завтра выбросил». Детский стул из гофрокартона, цветное кресло из поливинилхлорида стали символами распространяющейся «культуры недолговечности».

Поп-дизайн с его яркими цветами, смелыми формами, дешевыми товарами стал стилем для молодых. Наиболее популярными материалами для поп-дизайнеров стали различные виды пластиков, процессы изготовления которых в 60-е годы были уже хорошо освоены. Пластик привлекал низкой ценой и разнообразием цветов.

Panton-Chair (1960) Вернера Пантона, Ball (1963) Ээро Аарнио, Donna (1969) Гаэтано Пеше, Adelta Bubble chair подвесное кресло – все это творения той эпохи, отражающие ее дух.

«Поп» означало соответствовать времени и быть модным. Многие считают, что до сих пор трудно дать точное определение сущности поп-арта и очертить его границы, но никто не сомневается, что поп-арт стал символом признания и одобрения новой «популярной культуры».

 И если вы хотите создать интерьер в этом стиле, вам следует придерживаться следующих правил:

• Обязательно в декоре должны быть работы в поп-арт стиле.
• Стены и/или мебель должны быть ярких цветов, хотя бы в общих зонах.
• Стиль мебели желательно 60-е годы или нейтральная, без особых черт принадлежности к тому или иному стилю.
• Если в обстановке есть классические элементы – они должны быть доведены до китча.
• При полностью минималистичном интерьере все стены можно отдать под живопись в стиле «поп».

И в конце я хочу вам показать мой любимый пример поп-арта. Квартира, визуализированная Dmitriy Schuka.

Если вас вдохновили мои примеры – значит это ваш стиль. Дерзайте!